【金饭碗2.0养成记】这个专业课堂有点贵！拿价值几十万的宝石“练手”

林潇潇授课中（图由文博学院提供）

　　你不了解的“成都银花丝”是活在大家心中的文化认同 “希望这个手艺能真的传承下去”

　　首饰花丝艺术、宝石镶嵌技法、系统宝石学、珠宝首饰专业英语、灯工玻璃珠实用教程……在文博学院的银花丝技艺传承实训室内，四川新闻网记者看到一个放满专业书的书架，专业老师林潇潇贡献出自己的私人藏书，数量多到相当于一个小型图书馆，“主要给学生们翻阅，在这里面他们基本能找到和传统工艺相关的绝大部分内容。”

　　林潇潇介绍，自己非常喜欢传统工艺，研究生毕业后就来到了文博学院，“刚好碰到花丝工艺传承的这个非遗项目。”回忆那段时间对成都银花丝的“抢救”，林潇潇说，真的是不眠不休，学校紧急组建了一个师生队伍，包括调查分析、工艺创新等工作，以及学生作品从成型到质量的追求。

　　“传统工艺是活的历史。”林潇潇感慨，花丝在外行看来就是一个手艺，但它是记载人文活动的鲜活载体，“调查的结果发现，能叫出花丝名字的人都不多，所以我们感觉这项工作更为迫切和必要。当时成都在做这个事情的，就两个人，其中一个是我师傅倪成玉。”

　　倪成玉，第一批四川省工艺美术大师，从事成都银花丝工艺研究50多年，设计创作完成680余件作品，并多次荣获国家级金奖。2003年创作的《百鸟朝凤》挂屏入围吉尼斯世界纪录；《双狮舞绣球》座盘2011年被中国工艺美术馆珍宝馆珍藏；2010年上海世博会倪成玉大师创作的金花丝《芙蓉熊猫》盘作为四川馆镇馆之宝。文博学院建有“倪成玉大师工作室”。

　　严师出高徒。在倪成玉大师的指导和培养下，林潇潇成了成都银花丝非遗传承人，并努力将这项非遗传承下去。“花丝工艺是很枯燥的，很考验人的心性。”林潇潇举例，比如眼看着作品快完成了却一道工序出错，这是常有的事，那这时候是重来还是放弃？“重来，意味着之前几个月的努力都是白费。有个学生给我很深的印象，有次参加一个比赛，第二天要交出作品了，头天晚上发现做的雕花掉了，有些人可能会偷懒直接用胶水粘上去，但这位同学就没有，而是全部重来，虽然最后没有获奖，但我很欣赏佩服这种精神。”

　　“这是一种天职。”林潇潇如此理解自己现在的工作，平常也有朋友跟她说，你是可以拿作品出来卖的，为什么要一直教学生，但她认为，人的时间精力有限，当她面临出产品和教学生选择时，她大多还是选择了教学生，“我还是希望这个手艺能真的传承下去，我也经常鼓励我的学生，守得云开见月明。不希望花丝工艺成了一种牟利的工具，而应是活在大家心中的文化认同。”

　　【记者手记】

　　接触这个专业时，一开始惊讶他们拿真金白银练手，一个教室上课，可能就是几十万飞来飞去……好些同学选择这个专业的初衷是想“技能傍身”，更多的则是真的喜欢手工艺，心里有一份执着。

　　有时不免感慨，我们谁又能做到静心几个月去完成一件作品呢？我想这颗心应该就是“匠心”。

　　当我们习惯了依赖现代机械、流水线，享受工业化的成果时，却失去了手工时代那种单纯、宁静的美好，和一份让人感动的心性。也因此，这份工艺的传承才显得更难能可贵。