名师有话说丨杨未：让传统笔墨在当代青春里“活”过来

在教授隶书时，杨未别出心裁地将北京奥运标志、鲁迅先生设计的北大校徽、电影海报等内容融入课堂，带领学生分析书法在现代设计中的运用与审美。她还会布置具体创作任务，比如为班级社团设计融合书法元素的标识Logo，让学生探索如何将书法的线条美、篆刻的金石味与现代设计相结合。“民族的才是世界的，让学生学习传统并运用在生活中，才是真正的传承。”杨未说。

“AI绘画的出现，对传统书画教育既是挑战也是机遇。”杨未说，“坚持‘人为主，AI为辅’，让技术赋能。”她认为AI是强大的“创意催化剂”和“效率工具”，能帮助学生快速生成多种构图和风格方案，打破创作初期的思维瓶颈，拓宽想象边界。同时，AI可以模拟宣纸晕染、墨色层次等效果，降低部分技法的学习门槛，让学生能将更多精力投入到创意构思和意境表达上。

但过度依赖会导致原创能力弱化和“创意惰性”。“如果直接用AI生成作品，学生将失去独立观察生活、体悟情感并进行个性化表达的机会。”杨未说，AI基于数据模仿，难以理解中国书画中“气韵生动”“意在笔先”等精神内核，其作品往往“形似而神不似”，缺乏生命温度。因此，她要求学生必须先有书画体验，再借助AI辅助生成。